jueves, 1 de noviembre de 2012

Retratos

Tomando de referente a Giacometti, como tarea de casa tuvimos que copiar uno de sus retratos y hacer lo propio con el nuestro. La clave de estos dibujos es la velocidad que se de al lapicero/carboncillo y la intensidad con la que se pinte.








Explorar "Lo complejo"

Con las fotos realizadas en la composición lumínica, tuvimos que crear 3 collages donde se reflejaran las luces y las sombras y se continúe con la superposición de capas a la hora de realizarle, al igual que los anteriores. El resultado es el siguiente:



“ El dibujo como instrumento de investigación arquitectónica”

El pasado viernes 19 de octubre, el arquitecto Andrés Perea nos concedió una conferencia que a mi parecer fue muy interesante.
Tras enseñarnos algunos de sus proyectos con más prestigio, como la biblioteca Rafael Alberti de Fuencarral o la iglesia de Tres Cantos y mostrarnos algunos proyectos de alumnos suyos, comenzó a hablarnos de la importancia del dibujo a mano alzada. Perea se refería a él como el camino más rápido entre el subconsciente y la realidad, que aprovechaba al máximo las ideas y lo anteponía a los programas informáticos por su facilidad, que hay que entrenarla, y su sencillez.
Destacó la importancia de las intuiciones e intenciones como comienzo de un proyecto, ya que como el dijo, "los arquitectos vivimos de 2 buenos 15 minutos al año" que es donde nace la idea de un buen proyecto.
Al final de la conferencia intervino la arquitecta Izaskun Chinchilla rebatiendo la importancia de las nuevas tecnologías en la Arquitectura y dejando abierta una futura charla sobre el tema.

miércoles, 31 de octubre de 2012

Luces y sombras

En un primer dibujo hemos intentado pintar las lineas claves de la composición buscando sus direcciones, en el segundo, las masas de luces y sombras y el tercero una mezcla de los dos. Del tercero hice 2 dibujos.





Espacios de luz

Después de ver los vídeos de los referente expuestos en el blog, construí en el pasillo de mi casa mi propia maquina de luz. Para ello use una guitarra, un violonchelo, sabanas, 2 tambores, una silla, baquetas y partituras; y para proporcionar la luz, velas y una lampara. después de estudiar diferentes posiciones de cada objeto, conseguí una que me convenció  y realicé aproximadamente unas 30 fotos del montaje, siendo las siguientes las que mejor quedaron:







Tras hacer las fotos,hice unos vídeos acercando y alejando la cámara y moviendo los focos de luz. Con todo el material recogido, hice un vídeo con las fotos y los propios videos, al que titulé "Tan solo música" ya que la mayor parte de las cosas que use eran instrumentos musicales.
http://www.youtube.com/watch?v=VMZYCWpPn1c&feature=youtu.be

Desmontando a Rauschenberg (III)

En este ejercicio tuvimos que hacer en un 100x140 una copia del otro cuadro de nuestro referente. Lo primero era buscar las proporciones entre los elementos, desmontarles en una foto imprimida y volverlo ha hacer en el papel grande, que recortamos proporcionalmente. El material usado fueron acrílicos, cartulina y papel de colores. 






Superposición de capas (VI)



Continuamos con lamisma técnica:


 Estas 2 fotos son del primer dibujo, tomadas desde muy cerca y en ellas se puede distinguir perfectamente los diferentes colores y sus texturas.
La siguiente es del bote donde se aclaran las brochas, el rojo y el blanco se mezclan formando siluetas muy curiosas para estar en agua.